MAKE ‘EM AWW

Fajar Amali wurde 1992 in Surabaya geboren, Fajar lebt und arbeitet derzeit in Yogyakarta, Indonesien. Er brach sein Studium an der Hassan-II-Universität in Casablanca, Marokko, Nordafrika, ab. Dann zog er um und absolvierte das Art Institute (Institut Seni Indonesia) Yogyakarta, Indonesien. Seine Arbeit besteht hauptsächlich aus Malerei und Mixed Media. 

Die „BROKEN PAINTINGS“ - Serie

Diese Serie ist ein Stellvertreter von alten Gemälden aus den Ruinen einer vergangenen Epoche und soll hierbei an ein Lapidarium erinnern – eine Ansammlung von Steinwerken wie etwa Skulpturen, Sarkophagen, etc., die oft am Ausgrabungsort ausgestellt sind.

Die vorliegenden Gemäldearbeiten wurden durch das Bemalen der Leinwand, eingerahmt mit zerbrochenen Stücken von Holzbrettern in aufwändiger Handarbeit hergestellt.

AUSGEWÄHLTE AUSSTELLUNGEN:

2023
“Hajimemasite” at Bridge Mogura Gallery Tokyo, Japan 
“Art on my life” at Galeri Zberro, Paris, France 
“RAIZ” by Thinkspace and Tlalog Studio at Art Centre, California, USA. “Interaction” at Gallery Zberro, Paris, France 
“Alt. Asia” at All About Art Gallery, Singapore

2022
“16” Gallery Oz, Sydney, Australia 
“New Horizon” Gallery 46 Whitechapel, London, UK 
“Society’s #2” Online Solo Show at Guy Hepner Edition, New York, USA “SUMMER “SHOW” Galerie Sylvia Reelle, Paris, France 
“WARTA #2” Jogja Gallery, Yogyakarta, Indonesia 
“SUMMER VIBE” Galerie Zberro, Paris, France 

Suanjaya Kencut (*1994, Indonesien) verstand als Kind Balis, wie reich sein Land an Kultur war, die aus den vielschichtigen Verbindungen von hiesiger Geschichte, Traditionen und Religionen entstanden. Kunst ist seit der Schulzeit ein Teil seines Lebens und diente als Grundlage für seine malerische Praxis. Anschließend setzte er seine künstlerische Ausbildung am Yogyakarta Indonesian Art Institute fort. Suanjaya lernte Kunst und Handwerk schon in der 6. Klasse und formte seinen einzigartigen Stil mit einer puppenähnlichen Persönlichkeit, die als Barong oder Rangda bezeichnet wird, weil sie von Menschenhand hergestellt wurde.

ÜBER SEINE ARBEITEN ZU „MAKE ‚EM AWW.“:
Das Konzept der gezeigten Arbeiten wurzelt im hinduistischen Konzept, das die Seele oder Suksma Sarira mit einem kleinen Funken Gottes und den menschlichen Körper, bekannt als Raga Sarira, mit einer Mini-Version des Universums oder des Makrokosmos vergleicht. Alle Grundelemente, die im Universum existieren, sowie Reflexionen im menschlichen Körper wie das Erdelement (Pertiwi), das Wasserelement (Apah), das Luftelement (Bayu), das warme Element (Teja) und die Raumelement (Akasa). Dieses Konzept ist als Panca Maha Bhuta oder die Hauptbestandteile des Universums und des menschlichen Körpers bekannt.  Kencut präsentiert die Arbeit der „A Thousand Star“ Serie, die zwei verschiedene Nahaufnahmen zeigt, die zu einem gestapelt sind und wie das Unendlichkeitssymbol erscheinen, mit einer Sprühfarbentechnik, einer weiteren Erkundungstechnik aus seiner Arbeit. In einem pointillistischen Stil wirken die Figuren randlos. Er vergleicht diese visuelle Erfahrung mit dem Blick auf ein Meer von Sternen, und jeder Punkt repräsentiert ein Element des riesigen Universums und seiner Unbegrenztheit. Kencut will damit symbolisieren, dass das Universum in jedem Menschen vorhanden ist.

AUSGEWÄHLTE AUSSTELLUNGEN:

EINZELAUSTELLUNGEN:

2023
“Social Circle” GR Gallery, New York

2022
“Unlimited Frames” Lorin Gallery, Los Angeles

GRUPPENAUSSTELLUNGEN

2023
“Art Central Hongkong” with Lorin Gallery LA, Hongkong

2022
“Tumpeng” Baik Art Gallery, Jakarta 
“Hajimemasithe!” Bridge Mogura Gallery, Tokyo 
Street Chronicles” Urbanbreak, Seoul 
“Seattle Art Fair” with GR Gallery 
“You Had Me at Hello” Hello Gallery, Tokyo 
“Otherworldly” Mucciaccia Gallery, London 
“Hong Kong Art Central Art Fair” with Lorin Gallery, Los Angeles “Exodus” Gallery Ascend, Tsim Sha Tsui, Hong Kong 
“Dream Big” GR Gallery, Bowery, New York 
“Imaginary Friends” Mozuku Gallery, Kaohsiung, Taiwan 

Ryo Laksamana (*1993) stammt ursprünglich aus Banyuwangi/Ost-Java und ist Absolvent des renommierten Instituts Seni Indonesia in Yogyakarta. In den letzten Jahren wurden seine Kunstwerke ziemlich umfangreich innerhalb und außerhalb der Grenzen Indonesiens ausgestellt.  Auf den ersten Blick sind Ryos Gemälde charmant skurril; Pop-surrealistische Kunstwerke, gekonnt in einem illustrativen Stil ausgeführt, der an die Welt der Anime erinnert. Der visuelle Ausdruck seiner Kunstwerke kaschiert, dass der Künstler Themen aufgreift, die im Gegensatz dazu sehr zeitgenössisch sind.  Bei näherer Betrachtung sind die Themen, die die Arbeiten des jungen Künstlers ansprechen, alles andere als frivol. Darunter Kritik an der traditionellen patriarchalischen Gesellschaft, soziales Verhalten, das andere schnell beurteilt, sowie die Fluidität des modernen Geschlechts und der Geschlechterrollen, um nur einige zu nennen.

“My closest friend is the best mentor.” 

AUSGEWÄHLTE AUSSTELLUNGEN:

EINZELAUSTELLUNGEN

2023
“WHEN THE HEROES COME TO ME” by CC Gallery, Taiwan
“CAUGHT IN THE ART” by THINKSPACE on Gallery I, Los Angeles, California

2022
“READY-FORMED” by Galerie Zberro, France
“LOOSE” by Apportfolio on Neptune Gallery, Taipei, Taiwan 

GRUPPENAUSSTELLUNGEN

2023
“LINGUA” Broken White Project #15 by ACE/CBD on ACE House, Yogyakarta, Indonesia
“ART ON MY LIST” by Galerie Zberro, France
“FUCK CANCER” American Cancer Society Charity Show by Thinkspace on Gallery II, Los Angeles, California
“UNTITLED” by GALLERY AFTERNOON on Seoul, South Korea

2022
“CONTEXT ART MIAMI” with Corey Helford Gallery on The Context Art Miami Pavilion One Herald Plaza, Miami
“ART021 SHANGHAI CONTEMPORARY ART FAIR 2022” with Contemporary Tokyo on Shanghai Exhibition Center, China
“EVERYBODY WANTS TO GO TO HEAVEN” by BOOKMARC on BOOKMARC, Shibuya-ku, Tokyo
“A NEW HORIZON” by AKRILYC on Gallery 46, London E1 2AJ
“AMPLIFY” by THINKSPACE on Galleries III & IV Thinkspace, Los Angeles, USA
“ACROSS THE POND” by THINKSPACE on Espacio Gallery, London
“DECODING” by VINS on VINS Gallery, Taipei,Taiwan
“URBAN BREAK” by Volery on COEX Mall, Seoul, Korea
“SIXTH SENSE” by Corey Helford Gallery, Los Angeles, California
“CONTEMPORARY TOKYO Group Show”, Terrada Art Complex Contemporary Tokyo, Japan
“CHILDHOOD MEMORIES” by City of Talent x Volery Gallery, Dubai, United Arab Emirates

Geboren 1992 in Jombang, Ost-Java. Studium am Institut für Bildende Kunst, Studienprogramm für Malerei (2014-2021), Indonesisches Kunstinstitut (ISI), Yogyakarta. Oggz Goy jetzt in Yogyakarta, um meine Arbeit weiterzuentwickeln. Er sagt über seine Kunst: “In der Kunst habe ich keine Angst, Werke zu schaffen, bis ich ein Vermächtnis für den Rest meines Lebens hinterlassen kann. 2016 habe ich mich auf Street Art konzentriert und bis jetzt genieße ich es. 

„It looks messy but adorable, dirty but enjoyable for “MAKE ‘EM AWW.” exhibition” 

AUSGEWÄHLTE AUSSTELLUNGEN:

2022
Exhibition “Tutti Frutti” at Tang Gallery, Bangkok
Solo Exhibition “OGGZ In Da Hoods”, at Pop Up 
Exhibition All About Art Gallery “REVVV”, at Artspace @ Helutrans
Exhibition “ NO BOUNDARIES “ at Hotel Melia Yogyakarta
Exhibition “ OFFBEAT” Gajah Gallery Yogyakarta 
Exhibition PEACE & LOVE at Ruang Dalam Art House, Yogyakarta
Exhibition “The Next Chapter” at All About Art Gallery, Singapore

Geboren 1992 in Gresik, Indonesien. Ausgebildet am „Indonesia Institute of Arts“, Yogyakarta, Indonesien.

Die Inspirationen für seine Bilder stammen für Rizal von alltäglichen Dingen in seinem Leben, wie Comics, Filmen und Animationen bis hin zu Musik. Rizal fügt seinen Bildern immer einige Worte hinzu, damit das Publikum die Emotionen zwischen dem Konzept seines Bildes und der Botschaft, die dem Publikum übermittelt werden sollte, spüren kann.

Seine neuesten Bilder handeln von traditionellen indonesischen Mythen, die tief in seiner Nation und auch Lebensphilosophie verwurzelt sind.

AUSGEWÄHLTE AUSSTELLUNGEN:

2023 
ART JAKARTA Gardens with Facade Gallery, Jakarta 
ART JAKARTA Gardens with Semarang Gallery, Jakarta 
ART JAKARTA Gardens showcasing CASION electric car charging station, Jakarta

2022 
Jogja Affordable Art at Jogja Art Gallery 
ARTJOG 2022 
ARTJAKARTA 2022 
Group Show at Tang Contemporary Bangkok